İngiltere’nin mimarlık tarihine damga vuran, asker, oyun yazarı ve mimar John Vanbrugh (1664-1726), 300 yıl sonra yeniden keşfediliyor. 1726’da hayatını kaybeden Vanbrugh’a bu kez yaşamı ve mirası etrafında birleşilen bir dizi kutlama ile anılıyor; askerlik, tiyatro, mimarlık ve samimi kişiliğiyle tanınan bu figür, mimarlık tarihçileri için hâlâ büyük bir ilham kaynağı olmaya devam ediyor.
Bu yıl Vanbrugh’un 300. yılı (tercentenary) kutlanıyor. Vanbrugh300 kapsamında düzenlenen etkinlikler, onu dört yönden ele alıyor: asker, oyun yazarı, mimar ve tanınması keyifli bir kişi olarak. 18. yüzyılda John Soane, Vanbrugh’u “mimarlığın Shakespeare’i” olarak tanımlamıştı; Soane ayrıca 1806’dan itibaren Londra’daki Kraliyet Sanat Akademisi’nde hoca olarak görev yapmıştı.
Malıkelik ve “Mimarların Shakespeare’i”
Soane, Vanbrugh’un eserleri önünde duyulan duyguları şöyle özetliyordu: “Sir John Vanbrugh’un eserlerini düşünmek, yalnızca yeteneğin mutlu çabalarıyla üretilebilecek duygular hisseder insanı. Düzensiz hayal gücünün cesur uçuşlarında güçlü zihni sıradan kavramların üzerine çıkarır ve ona mimarların Shakespeare’i anlamında yüksek ve ayırt edici unvanı layık kılır.” Bu sözler, Vanbrugh’un döneminde bile nasıl bir özgün vizyon taşıdığının kanıtı niteliğindeydi.
Nadir büyük köy evleri bugün hâlâ 18. yüzyıldakine benzer siyasi güç ve aşırı zenginliği temsil ediyor; oysa bu yapıların bugünkü değeri tartışılıyor. İkinci Dünya Savaşı sonrası yeniden inşaat döneminde tarihi şehir merkezleri tehdit altına girerken, köy evleri endişe verici bir hızla yıkılıyordu ve bu durum 1960’ların sonlarına kadar sürdü. Doğayı, güzelliği ve sanatı korumaya yönelik tartışmalar nihayetinde 1968’de planlama sisteminde değişimlere yol açtı.
Kesin Tek Yazar Mitinin Yerine Ekip Çalışması
Günümüzde konuşma, yeşil alana erişim, hayrete düşüren manzaralar ve geçmişten gelen ilham kaynağı üzerinden insanların ne kadar faydalandığına doğru genişledi. Köy evleri en az 1960’lardan itibaren büyük ölçekli turizme açıldı; saygı gösterisi yerine eğlence ve keyif geldi.
Mimarlığın Shakespeare’i olarak Vanbrugh’u yeniden bir tepeliğe yerleştirebilir miyiz? Akademik söylem, yalnız dehanın fikrinden uzaklaşmaya başladı. “Büyük adamlar” tarihte yürürken yaratıcı çalışmanın ardındaki zorlu emek, ekip çalışması ve şanslı fırsatları gizliyor. Tarihi binalar gerçekten özel tasarım ürünüdür; her şey yüksek becerili zanaatkar ekipleri tarafından el yapımıdır.
Vanbrugh’un mimar Nicholas Hawksmoor (1631-1736) ile kurduğu yaratıcı ortaklık, başarısı için temel önem taşıyordu.
Hawksmoor, Londra’daki St Paul’s Katedrali’nin mimarı Sir Christopher Wren’in ofisinde çalışarak bina inşaatı ve saha yönetimi konularında eğitim görmüştü. Vanbrugh ise sosyal bağlantılara, üstün müşteri ilişkileri becerilerine ve Soane’ın belirttiği gibi “düzensiz hayal gücünün cesur uçuşlarına” sahipydi.
Vanbrugh’un yapıları ortak yazarlığa işaret ediyor; iki erkek de tasarıma katkıda bulundu. Aralarındaki ayrımı ayırt etmek zor, ancak Hawksmoor yaşamında ve ölümünden sonra Vanbrugh’a erişilen aynı alkışı kazanamadı. Bunun farklı sosyal statülerle ya da Vanbrugh’un monumental stilin hâlâ modada olduğu bir dönemde vefat etmesiyle ilgili olması muhtemeldir.
Köy Evleri Sahnesi
Vanbrugh’un mimarlık pratiği neredeyse tamamen köy evleri inşa etmek, onlar için peyzaj ayarları tasarlamak ve oldukça sevimli bir şekilde Londra’nın Greenwich ilçesinde kendisi ve ailesi için evler kurmak üzerineydi. Mimarlık tarihçisinin sağladığı zevklerden biri, bu yapılara gidip onlarla tanışmaktır. Vanbrugh’un evleri duyusal etki ve harekete geçen duygular sunar – yani o “wow” faktörü.
Tenine ulaşacak çok şey var; çünkü büyük köy evleri günümüze ulaşıyor ve ziyaretçileri karşılıyor. En görkemlisi ve büyüğü, Oxfordshire’daki Blenheim Sarayı. Bu saray, 1704’te Bavarya’daki Blenheim Muharebesinde Fransızları yenen asker John Churchill, Marlborough Dükü’ne yönelik ulusun bir hediyesi niteliğindedir. Blenheim, orijinal tasarlanmış peyzajındaki önemi nedeniyle dünya mirası alanıdır.
Ziyaretçi yolu sizi dev bir altın taş kemer kapısından geçirir; bu kapı insanlar kendini küçük hissetsin diye ölçeklendirilmiştir ve yalnızca yan giriştir. Ev aslında ana giriş avlusundan en iyi şekilde görülür; burası ulusal gururun mimari ifadesidir.
Gökyüzü çizgisi, mimarlığın klasik dilini kullansa da devasa taş işçiliği eklemeleriyle dikeyliği vurgular (Hawksmoor kulelerin heykeltıraş başlarını tasarladı) ve Vanbrugh’un duvarların kayalık yüzeyleri üzerinde ışık-gölge etkilerini ustaca kullanımıyla ev tiyatral bir sahneye yükseltilir. Burası, kale yönünün klasik biçime yeniden dönüştürülmesidir.
Ziyaretçiler, tarihin ağırlığı, geniş arazileri ve artık yabancı gelen yaşam tarzının koruduğu şeyin baskısı altında kalmış hissedebilir. Bunun yerine günümüzdeki yorumlama alanı birkaç hikâyeye böler: hizmetkarların gözünden bakış; geleneksel sergi devlet odaları ve hâlâ yaşanmış özel odalar. Böylece sosyal tarihine nasıl yaklaşacağını seçme imkanı doğar. Sürekli yerleşim süren bir ailenin var olması, ziyaretçi deneyimine büyük ölçüde özgünlük kazandırıyor.
Blenheim’in sağlamlığına sert bir zıtlık oluşturarak, Northumberland’daki inanılmaz derecede yangından zarar görmüş ve içi yanmış olan Seaton Delaval Hall bugün Ulusal Güven (National Trust) mülkiyetindedir.
Seaton Delaval, 1822’de ciddi bir yangın geçirdi; ana evin iç mekanlarını yok etti ancak taş duvarları, mermer zeminleri ve hâlâ yerinde olan alçı heykelleri korudu. Çatılı yıkık yapı, Vanbrugh’un Roma kemerleriyle vurduğu görsel bir ritimle büyük salonda antik bir Roma evinin tiyatral bir gösterimini sunar.
Dışarıdan Blenheim’den öğeleri tanıyabilirsiniz: yüksek merkez bloğu ve köşelerde yüksek kuleler. Benzersiz yedisekizgen köşe kuleleri bana Tudor ve Stuart dönemini çağrıştırıyor; onlar da tiyatral kale benzeri evlerle oynamışlardı. Ulusal Güven, bu taş anıtın karakterini korudu; sağlam kanatları “aileyle tanışmak” için kullandı – oldukça neşeli Delavallar. Seaton, Newcastle’ın kuzeyinde yer alır ve eski maden kasabalarıyla çevrilidir; bu mülk, kentsel gelişme içinde bir topluluk bahçesi ve yeşil alan sunuyor.
Vanbrugh’un döneminde köy evi gezmesi, zengin dostlar ve aile için bir aktiviteydi. Bugün ise ziyaretçiler yeni koşullar altında bu deneyimi paylaşmaya davet ediliyor; böylece asla taklit edilmeyecek sanat eserlerinin hayatta kalmasına kültürel ve sivil destek veriyoruz. Onunla tanışın.
